A pochi giorni da Halloween, Kotaku ha esplorato gli scaffali di Spirit Halloween 2026: tra costumi improbabili, strizzate d’occhio nostalgiche e ritrovamenti decisamente sconcertanti, la caccia al travestimento riserva parecchie sorprese.
Con l’avvicinarsi di Halloween 2026, una visita da Spirit Halloween assomiglia meno a una semplice caccia al costume che a una spedizione tra tendenze, ricordi e curiosità tra le più improbabili. Nella sua panoramica, Kotaku passa in rassegna una selezione di abiti e accessori, dalle scelte sorprendentemente azzeccate ai ritrovamenti decisamente sconcertanti. Ecco cosa rivela questa galleria sull’immaginario commerciale della festa.
A pochi giorni dalla grande serata, gli scaffali sono già stati ampiamente saccheggiati, mentre i prezzi possono salire man mano che le opzioni si esauriscono. Per chi non ha ancora trovato il proprio costume, restano quelli classici, gli accessori dell’ultimo minuto e le idee volutamente improvvisate. A volte bastano una salopette normale, una maglia verde e un cappellino inconfondibile per evocare Luigi, senza trasformare i preparativi in una missione da commando.
Ma il negozio americano non si rivolge soltanto agli appassionati di costumi assemblati con cura meticolosa. Si incontrano licenze famose, riferimenti rétro, creature gonfiabili e articoli la cui esistenza sembra pensata soprattutto per suscitare una reazione. Ne risulta uno strano panorama di ciò che nel 2026 fa ridere, sognare o storcere il naso ai visitatori.
Eroi dei videogiochi, tra fedeltà e approssimazione
L’universo di Mario è particolarmente presente, anche se alcuni costumi danno l’impressione di essere un compromesso. Yoshi è accompagnato da un guscio gonfiabile, mentre Toad compare con un abito che sembra stranamente incompleto. Per gli adulti, una versione da «regina fungo» fa da alternativa a una vera Peach con licenza ufficiale. A volte persino i personaggi più famosi sembrano essere stati reinterpretati in fretta e furia.
Neanche Pokémon sfugge alle scorciatoie. Alcuni modelli sembrano ridursi a una tuta ampia e a un cappuccio, mentre una creazione più elaborata avrebbe potuto rendere meglio omaggio alle creature della serie. Per Spider-Man, un costume lascia le gambe scoperte, nonostante lì vicino sia appeso un costume completo. La vicinanza rende il contrasto quasi comico.
Altri riferimenti risultano più convincenti, soprattutto per i bambini. Sonic e Shadow hanno un aspetto subito riconoscibile, mentre un costume di Zero, tratto da Nightmare Before Christmas, suscita un entusiasmo decisamente più sincero. Anche Halo trova spazio con un abito che richiama il suo eroe iconico. Non tutte queste scelte sono altrettanto raffinate, ma dimostrano che il reparto può ancora riservare belle sorprese.
Le licenze popolari e i riferimenti che invecchiano
I fenomeni recenti occupano un posto importante, soprattutto Poppy Playtime, i cui prodotti sono ancora ben visibili, senza però invadere tutto lo spazio come nelle stagioni precedenti. Anche Fortnite mantiene la sua parete di costumi, ma le novità sembrano meno numerose e la presenza di articoli ancora sugli scaffali a ridosso di Halloween fa sorgere una domanda divertente: i giovani giocatori saranno già passati ad altro? A volte gli scaffali danno l’impressione che le tendenze corrano più veloci delle scorte.
Al contrario, alcune proposte fanno leva su ricordi più lontani. Lamb Chop, personaggio-marionetta noto grazie a Shari Lewis, compare in versione da neonato, anche se la sua notorietà tra i bambini di oggi non è affatto scontata. Anche E.T. fa la sua comparsa, lasciando forse perplessi quando lo si immagina in giro a fare «dolcetto o scherzetto». Queste strizzate d’occhio rétro hanno il loro fascino, ma è difficile capire a chi si rivolgano.
La selezione gioca anche con i codici dei videogiochi e del cinema horror. Un Jason viola richiama un vecchio adattamento videoludico, mentre una maschera associata a Dead by Daylight richiede probabilmente una spiegazione a chi potrebbe scambiarla per quella della saga di Scream. I costumi ispirati a Mortal Kombat o a Call of Duty sembrano invece puntare sulla somiglianza, senza poter contare sull’etichetta ufficiale. Per i fan, la differenza a volte è lampante.
Le curiosità che attirano l’attenzione
In questa passeggiata non ci sono soltanto vestiti. Una spada che richiama le grandi armi fantasy è affiancata da accessori che evocano diversi universi celebri senza citarne esplicitamente i nomi. Una tuta protettiva associata a The Backrooms si distingue per la sua idea minimalista: invece di rappresentare luoghi strani e inquietanti, propone un abbigliamento di sicurezza. Una sedia bizzarra sarebbe stata forse un’opzione più fedele all’atmosfera di questa fiction.
Anche gli allestimenti contribuiscono allo spettacolo. Una parete divisoria decorata con volti di Joker sembra una tappa obbligata nei negozi della catena, mentre un Pikachu sistemato accanto a elementi che richiamano Saw crea una piccola scena macabra senza bisogno di spiegazioni. I dinosauri gonfiabili, invece, restano una certezza: imponenti, immediatamente riconoscibili e deliziosamente assurdi. Non hanno bisogno di una licenza per farsi notare.
Alcuni personaggi subiscono persino cambiamenti d’aspetto inaspettati. Oogie Boogie, tradizionalmente associato alla silhouette di un sacco di tela, è ora proposto in versione verde in alcuni prodotti derivati. Questo colore si spiega soprattutto con il suo aspetto sotto la luce nera, ma divide gli ammiratori del personaggio. Il dibattito tra chi preferisce la tela beige e chi il verde fluorescente potrebbe essere una delle discussioni più serie che questo reparto riesca a suscitare.
Tra trovate affascinanti e scelte più discutibili
I travestimenti che funzionano meglio non sono necessariamente i più complessi. Fall Guys offre silhouette tonde e colorate, simili ai personaggi del gioco, mentre diversi costumi per bambini puntano su un’immagine semplice e immediata. Questa efficacia è particolarmente importante la sera di Halloween, quando l’abito deve essere riconoscibile al buio e comodo da indossare. L’idea più ovvia può quindi essere anche la più azzeccata.
All’estremo opposto, alcune proposte horror sembrano meno adatte ai più piccoli. Un costume da neonato che trasforma il bambino in Art il Clown solleva una questione di gusto, visto che il personaggio viene da film particolarmente sanguinosi. Il neonato, naturalmente, non sa nulla di questo riferimento; sono gli adulti a scegliere il costume e ciò a cui viene associato. Il contrasto può far ridere, ma rischia anche di mettere a disagio.
Gli accessori che imitano armi non sempre migliorano la situazione. Coltelli decorativi dall’aspetto pubblicitario sembrano più oggetti promozionali che accessori pensati per completare un travestimento. Altri articoli giocano con i giochi di parole visivi, come un personaggio che tiene una scatola di pizza la cui consegna sembra essere affidata alla pizza stessa. In questi corridoi, a volte l’assurdo conta più della coerenza.
Quando l’umorismo diventa decisamente strano
Il negozio espone anche costumi che puntano sulla provocazione o su riferimenti per adulti. Un gangster degli anni Venti sembra all’improvviso anacronistico, dato che siamo proprio negli anni Venti del Duemila, mentre i costumi da poliziotto volutamente ammiccanti puntano su un umorismo piuttosto pesante. In questo panorama trovano spazio anche i personaggi dei meme generati dall’intelligenza artificiale. Per alcuni giovani, queste nuove figure potrebbero essere più familiari degli eroi affermati del cinema.
Le mescolanze di licenze a volte producono risultati inaspettati. Un costume da Chewbacca fatica a ritrovare il fascino del celebre compagno di Star Wars, mentre un casco di Darth Vader in saldo riporta un’avvertenza poco rassicurante sulla chiusura. La presenza di un personaggio di Halo accanto a queste imitazioni ricorda tuttavia che il reparto può unire goffaggine e riconoscibilità immediata. Ogni scaffale gioca la sua partita.
E poi arrivano i costumi il cui concept sembra uscito da una conversazione assurda. Un personaggio dei cartoni animati trasformato in una versione ammiccante, un’interpretazione provocante di Mater di Cars o un Aang con una maschera sconcertante sono tra le scelte più difficili da difendere. La grande parete di SpongeBob, però, inizia con una nota più leggera, grazie a una maschera di Squiddi particolarmente riuscita. L’atmosfera cambia quando la parodia esagera.
Un inventario che racconta Halloween
In fondo, il percorso descritto da Kotaku assomiglia a un’istantanea disordinata dei desideri del momento. Ci si trova nostalgia, licenze di tendenza, imitazioni approssimative, trovate adorabili e oggetti di cui nessuno sa spiegare bene l’utilità. L’abbondanza fa parte dello spettacolo, anche quando la qualità varia da uno stand all’altro. È anche questo a rendere la visita così propizia ai commenti.
Tra la semplicità di un travestimento preparato all’ultimo minuto e i costumi elaborati che riempiono gli scaffali, ognuno può scegliere quanto impegnarsi. I bambini tornano a casa con eroi riconoscibili, gli appassionati di horror con maschere e i curiosi con spunti per una discussione sulle tendenze più improbabili della stagione. In questa strana galleria, Halloween 2026 appare meno come una festa perfettamente ordinata che come un insieme allegramente caotico.
Spirit Halloween 2026: la grande sfilata di idee bizzarre
A pochi giorni da Halloween, gli scaffali di Spirit Halloween sembrano un luna park in cui le licenze pop culture, i classici dell’horror e le trovate improbabili si contendono ogni gruccia. La rassegna di Kotaku mette in luce un negozio che è tanto un parco giochi quanto un museo delle tendenze in fatto di costumi. Ci si imbatte in eroi dei videogiochi, creature cinematografiche e abiti la cui ispirazione sembra essersi persa per strada.
Tra i travestimenti di Mario e Pokémon un po’ troppo semplificati, i costumi da supereroe sorprendentemente incompleti e i riferimenti a Fortnite o a Poppy Playtime, l’offerta racconta anche ciò che appassiona i bambini nel 2026. Alcune idee conquistano subito, come il costume di Zero, mentre altre suscitano soprattutto un sopracciglio alzato. E quando una versione discutibile si trova accanto a un prodotto ufficiale, il confronto diventa uno spettacolo a sé.
Neanche gli adulti sono risparmiati da questo carnevale di scelte discutibili. Costumi ammiccanti, accessori inquietanti, personaggi deformati e versioni inaspettate di figure note compongono un inventario in cui il kitsch sembra a volte una disciplina olimpica. Il negozio osa persino mescolare nostalgia e riferimenti recentissimi, dalle silhouette rétro ai personaggi nati dai fenomeni digitali del momento. Risultato: ogni reparto riserva una sorpresa, non sempre quella che si sperava.
Questa visita rivela anche il fascino particolare dei negozi stagionali: catturano lo spirito del tempo, ma lo trasformano a modo loro. Le licenze popolari diventano costumi, le tendenze virali prendono forma sulle confezioni e gli accessori più assurdi trovano posto proprio accanto ai classici. Con l’avvicinarsi della festa, la domanda quindi non è solo chi si vuole impersonare, ma anche quale grado di stranezza si è disposti ad accettare varcando la soglia.
